觀念藝術

Maurizio Bolognini裝置藝術作品-程式化機器

Joep van Liefland作品

觀念藝術（英語：Conceptual art）發生於1960年代的美國，不但已經在美術或視覺藝術領域中佔一席之地，也對當代藝術教育及其他藝術相關活動產生啟發性影響。觀念藝術是藝術的一種，主張作品所牽涉的意念比當中的物質性甚至傳統美學更為重要。部分人反對觀念藝術，當中的代表者為反觀念藝術主義者。

理論

觀念藝術作品重要的部分是其概念，而有形的表現並不重要。藝術家索爾·勒維特曾有過著名的論斷：「觀念是創造藝術作品的機器」；這標誌了工業化最繁盛時期的手工藝貶值，以及訊息作為生產手段的時代的到來。

歷史

「觀念藝術」這個術語最早鬆散地隸屬於激浪派作家和音樂家亨利·弗林特，他在1961年寫道：這類藝術的素材就是「觀念」，就像聲音是音樂的素材一樣。1968年，隨着藝術與語言 (Art & Language)小組藝術家所出版的《Art-Language》雜誌第一期的出版，「觀念藝術」這個術語被真正確立起來。

評論

台灣的藝評家高千惠表示，儘管遠溯到古文化，可以找到觀念藝術所欲探討和發現的哲學空間，但藝術被視為一門自然科學和社會科學的哲學問題來研究，還是在19世紀後期印象派畫家崛興之後，而在這之前，有關現代性的思潮則已間接地影響藝術的發展了。事實上，藝術的觀念發展與現代性的發展極為貼近。在時間點上，如何界定現代性之浮潛，亦可以用來界定觀念藝術潛出的歷史背景。從現代性的發展角度看，藝術的觀念衍變，一樣可以分為：古代、中古代、前現代、現代、後現代等時期。這樣的分法，是以社會思想條件來看觀念藝術的潛出，而每個前期階段，其歷史和生活型態，也都提供了藝術的觀念發展條件。

代表人物與作品

• 藝術與語言 (Art & Language)
• 約瑟夫·科蘇斯 (Joseph Kosuth)《One and Three Chair》
• 布魯斯·瑙曼
• 所羅門·索爾·勒維特（Solomon Sol LeWitt)
• 漢斯·哈克(Hans Haacke)