艾德·欧布莱恩
艾德·欧布莱恩 Ed O'Brien | |
|---|---|
 2017年，艾德·欧布莱恩与电台司令在格拉斯哥的演出 | |
| 歌手 | |
| 出生 | Edward John O'Brien 1968年4月15日 |
| 职业 |
|
| 音乐类型 | |
| 演奏乐器 |
|
| 活跃年代 | 1985–现在 |
| 唱片公司 | |
| 相关团体 |
|
爱德华·约翰·欧布莱恩（英语：Edward John O'Brien，1968年4月15日—）是英国音乐家和另类摇滚乐团电台司令的吉他手。他擅长以效果器制造气氛声响。2010年，《滚石》杂志将欧布莱恩评为有史以来第59位最伟大的吉他手。
早年经历
[编辑]欧布莱恩从青少年时期便经常听苏西与冥妖、亚当和蚂蚁乐团、流行尖端、警察乐队和大卫·鲍伊等后庞克音乐人的作品。他说：“这对音乐来说是非常小儿科的时期，因为那些艺校学生、艺术家或音乐家在听的时候都会突然想到‘哦，我可以做到那样。’”[1]
电台司令的成员们是在就读位于泰晤士河畔阿宾顿的男子独立学校阿宾顿学校时相遇的，而欧布莱恩最先与汤姆·约克相遇。[2]他在描述与约克第一次即兴合奏时说道：“在这之前，(生活)有点混乱、有点烂。然后突然间……我感觉非常强烈、使我顿悟的感觉，让我觉得‘就是这样’了。”[3]欧布莱恩与鼓手菲利普·塞尔韦比约克和贝斯手科林·格林伍德大了一届，也比科林的弟弟、多乐器演奏家强尼·格林伍德大三届。[4]1985年，他们成立了乐团On a Friday，名字取自于乐团在学校音乐室的练团日。[4]欧布莱恩在曼彻斯特大学学习经济学。
电台司令
[编辑]1991年，On a Friday与EMI签了六张专辑的合约，并将团名更改为电台司令。[5]他们在1992年的单曲〈Creep〉获得了最早的成功。[6]第三张专辑《OK电脑》（1997年）提升了他们的国际知名度，并且经常被誉为有史以来最好的专辑之一。[7][8][9]在《OK电脑》中，欧布莱恩使用更少的破音、更多的延迟和其他效果，创造他所说“更多纹理”的声响。[10]
电台司令接下来的专辑《一号复制人》（2000年）和《失忆》（2001年）为同时录制，并标志著声音的戏剧性变化，融合了电子音乐、古典音乐、爵士乐和德国泡菜摇滚的影响。[11]欧布莱恩在录音期间在线上持续纪录电台司令进度的日记。[12]他最初在乐团改变方向上苦苦挣扎，他说：“这很可怕—每个人都感到不安全。我是一名吉他手，但突然之间，这首歌不需要吉他或鼓。”[13]在无限吉他的制造者麦可·布罗克的建议之下，欧布莱恩开始使用延音配件，这可使吉他的音符能无限持续下去。他将这些与循环和延迟效果相结合，以创造专辑中类似合成器的声响。[14]
到2011年，电台司令在全球销售了超过3000万张专辑。[15]他们于2019年入选摇滚名人堂。[16]
其他事迹
[编辑]
欧布莱恩在录《一号复制人》之前曾为BBC电视影集《Eureka Street》创作配乐。他也在亚洲音效转录机构的专辑《敌人的敌人》中弹奏吉他。[17]欧布莱恩与塞尔韦均加入尼尔·芬恩的个人计画7 Worlds Collide，与他一起巡回演出并录制了2001年的同名现场专辑和2009年的录音室专辑《The Sun Came Out》。[18]
欧布莱恩也是非营利组织客串艺人联盟的创始董事，其旨在保护客串音乐人的权利，特别是在数位时代。[19]他出现在2011年4月16日的BBC广播第五直播台的体育节目《Fighting Talk》中以支持世界唱片行日。[20]
欧布莱恩与芬达合作设计了一款签名吉他琴款EOB Sustainer Stratocaster，并于2017年11月开始发售。其配有颤音琴桥和延音配件。[21]
2017年，欧布莱恩表示他的首张个人专辑由弗拉德和凯瑟琳·马克斯担任制作人，并有欧马尔·哈基姆、奈森·伊斯特、戴夫·欧库姆参与录制，将在2018年末或2019年初发行。[14]
音乐修养
[编辑]欧布莱恩的早期吉他影响是警察乐队的安迪·萨默斯，特别是他在〈Walking on the Moon〉一曲中所使用的延迟和和声效果。[10]其他影响欧布莱恩的人有R.E.M.的彼得·巴克、The Jam的保罗·韦勒、史密斯的强尼·马尔、Siouxsie and the Banshees的约翰·麦乔克以及U2乐团的The Edge。[10]欧布莱恩钦佩这些吉他手如何用吉他创造“空间感”而不是一般的独奏。[1]他说：“他们都是伟大的吉他手，但他们并不弹主音吉他……我最喜欢的吉他手知道什么时候不弹，然后在你需要弹的时后做更多。”[10]
欧布莱恩经常弹Fender Stratocaster，其中包括Eric Clapton Stratocaster。[22]他也弹过Gretsch和Rickenbacker的琴，包含Rickenbacker的十二弦吉他。[22]强尼·格林伍德担任电台司令的主音吉他部分，而欧布莱恩则使用各种效果器或配件制造环境效果。[23]他谈到了这项技术：“这有点像你正在创造一幅画一样。伴随著汤姆的钢琴和弦，你正在后面制造一团效果。”[10]欧布莱恩在2017年表示，他最常用的效果是破音、 Memory Man的延迟效果器和DigiTech Whammy的音高变换器。[10]
欧布莱恩的贡献包括〈Lucky〉前奏的高音鸣声（透过弹在吉他的上弦枕上达成）和〈2 + 2 = 5〉开头的回响声。[23]在〈Karma Police〉中，他用通过驱动自激振荡的延迟效果来使吉他破音，将延迟率转换为低频率，从而产生“融化”效果。[24]〈Treefingers〉是通过欧布莱恩处理的吉他循环而创造的。[14]在〈Dollars and Cents〉中，欧布莱恩使用了音高转换踏板，将他的吉他和弦从小三转为大三。[25]在〈All I Need〉中，他使用延音配件和配有四条低音E弦的吉他，创造出更厚的声音。[10]
欧布莱恩谈到他的演奏时说：“我确实在乐团中学会了演奏我的乐器，所以我一开始的技术非常有限—至今也是非常有限。但我很幸运，因为我一直在一个没人会要求你成为艺术大师的乐团里。”[22]在2015年《滚石杂志》的一篇文章中，大卫·弗里克将欧布莱恩评为有史以来第59位最伟大的吉他手。[26]欧布莱恩也为电台司令唱背景和声，《Pitchfork》在2006年将其称为“乐团最稳定的秘密武器”。[27]
个人生活
[编辑]欧布莱恩与他的妻子苏珊·寇伯林（Susan Kobrin）住在一起，她曾在伦敦的国际特赦组织工作。[28][29]夫妇育有两名子女，出生于2004年1月的儿子萨尔瓦多（Salvador）和出生于2006年的女儿乌娜（Oona）。[30]欧布莱恩是板球迷[31]并是曼彻斯特联足球俱乐部的支持者。[32]他2000年左右开始戒酒并开始冥想；他说：“(酒精)搞砸了我。我想：‘我可以继续这样下去，或者我可以变得更好。’”[31]他和他的家人曾短暂地住在巴西。[33]
参考资料
[编辑]- ^ 1.0 1.1 Casandra Scaroni and Samuel Dietz. “ You’ve got to find a voice” （页面存档备份，存于互联网档案馆）. Alltuntun. 2 September 2011. Retrieved 10 May 2016
- ^ McLean, Craig. Don't worry, be happy. The Sydney Morning Herald. 2003-07-14 [2007-12-25]. （原始内容存档于2016-06-04）.
- ^ Ed O'Brien from Radiohead talks about the first time he jammed with Thom., Ed O'Brien, The First Time With... - BBC Radio 6 Music. BBC. [2016-10-08]. （原始内容存档于2017-06-17）.
- ^ 4.0 4.1 Randall, Mac. The Golden Age of Radiohead. Guitar World. 1998-04-01. 参数
|magazine=与模板{{cite journal}}不匹配（建议改用{{cite magazine}}或|journal=） (帮助) - ^ Ross, Alex. The Searchers. The New Yorker. 2001-08-20 [2011-03-16]. （原始内容存档于2008-02-14）.
- ^ Jonny Greenwood - 100 Greatest Guitarists. Rolling Stone. [2016-06-22]. （原始内容存档于2014-03-01）.
- ^ Q Magazine: The 100 Greatest British Albums of All Time - How many do you own? (Either on CD, Vinyl, Tape or Download). List Challenges. [2019-02-02]. （原始内容存档于2022-03-19）.
- ^ Radiohead's album best of all time - OK?. [2019-02-02]. （原始内容存档于2011-08-10）.
- ^ Radiohead's OK Computer named best album of the past 25 years. Telegraph.co.uk. 2010-12-22 [2019-02-02]. （原始内容存档于2018-02-01）.
- ^ 10.0 10.1 10.2 10.3 10.4 10.5 10.6 Michael Astley-Brown, Rob Laing. Radiohead’s Ed O’Brien: “I was always drawn to sounds that didn’t sound like the guitar. MusicRadar. 2017-11-14 [2017-11-19]. （原始内容存档于2021-01-28）.
- ^ Reynolds, Simon. Walking on Thin Ice. The Wire. July 2001 [2007-03-17]. （原始内容存档于2012-02-04）.
- ^ The Best You Can Is Good Enough: Radiohead vs. The Corporate Machine < Features | PopMatters. www.popmatters.com. [2015-10-03]. （原始内容存档于2015-10-04）.
- ^ Cavanagh, David. I Can See The Monsters. Q. October 2000.
- ^ 14.0 14.1 14.2 Radiohead's Guitarist Created His Own Instrument and Helped Change the Band's Music. Esquire. 2017-11-14 [2017-11-14]. （原始内容存档于2017-11-15） （美国英语）.
- ^ Jonathan, Emma. "BBC Worldwide takes exclusive Radiohead performance to the world" （页面存档备份，存于互联网档案馆）. BBC. 3 May 2011. Retrieved 15 June 2011.
- ^ Greene, Andy; Greene, Andy. Radiohead, Janet Jackson, Stevie Nicks Lead Rock and Roll Hall of Fame 2019 Class. Rolling Stone. 2018-12-13 [2018-12-13]. （原始内容存档于2021-01-13） （美国英语）.
- ^ ED MUSIC? - NME. NME. 2003-04-24 [2017-11-20]. （原始内容存档于2021-03-08） （美国英语）.
- ^ New 7 Worlds Collide (Ed O’Brien/Neil Finn/Jeff Tweedy/Johnny Marr) – “Bodhisattva Blues” (. Stereogum. 2009-08-31 [2017-11-20]. （原始内容存档于2020-02-02）.
- ^ Youngs, Ian. Music stars call for more power. BBC News. 2009-03-12 [2019-02-02]. （原始内容存档于2009-03-16）.
- ^ Radio 5 live Programmes – Fighting Talk, Music Special. BBC. 2011-04-16 [2011-12-01]. （原始内容存档于2021-03-08）.
- ^ Summer NAMM 2017: Fender launches Ed O’Brien Sustainer Stratocaster guitar. MusicRadar. [2017-07-13]. （原始内容存档于2021-02-25） （英语）.
- ^ 22.0 22.1 22.2 Radiohead’s Ed O’Brien: Hail to the Texturalist. [2017-11-29]. （原始内容存档于2021-03-08） （英语）.
- ^ 23.0 23.1 Ed O'Brien – 100 Greatest Guitarists: David Fricke's Picks. [2015-08-24]. （原始内容存档于2015-09-09）.
- ^ Randall 2000, p. 224
- ^ Alex Ross: The Rest Is Noise: The Searchers: Radiohead's unquiet revolution. 2008-02-14 [2016-08-02]. （原始内容存档于2008-02-14）.
- ^ Ed O'Brien – 100 Greatest Guitarists: David Fricke's Picks. [2015-08-24]. （原始内容存档于2015-09-09）.
- ^ Pitchfork: Track Reviews. 2008-03-16 [2017-11-19]. （原始内容存档于2008-03-16）.
- ^ Binelli, Mark. The Future According to Radiohead （页面存档备份，存于互联网档案馆）. Rolling Stone. 7 February 2008
- ^ Craig McLean. Radiohead: Caught in the flash, part 1 | Music | The Observer. London: Guardian. 2007-12-10 [2011-11-08]. （原始内容存档于2021-03-08）.
- ^ Radiohead's interviews' archive. (2016/09/23) Virgin Radio, Edith Bowman, Ed. 2016-09-23 [2019-02-02]. （原始内容存档于2020-11-20） –通过YouTube.
- ^ 31.0 31.1 Radiohead's Ed O'Brien: "Cricket Was My Refuge". Wisden. 2018-08-31 [2018-09-30]. （原始内容存档于2020-11-07） （英国英语）.
- ^ Odell, Michael. Silence! Genius At Work. Q. July 2003, (204): 98.
- ^ A Conversation with Radiohead's Ed O'Brien | Fender Artist News. [2016-09-12]. （原始内容存档于2015-09-06） （美国英语）.
注记
[编辑]- Randall, Mac. Exit Music: The Radiohead Story. Omnibus Press. 2000 [2019-02-02]. ISBN 0-385-33393-5. （原始内容存档于2019-07-24）.
外部链接
[编辑]- StringsReunited.com : Includes a regular blog by Plank giving technical information.
